屏幕后的年轻人：为渐渐老去的影视作品“保鲜”，道具循环 录制上“云端”

　　原标题：屏幕后的年轻人：为渐渐老去的影视作品“保鲜”，道具循环 录制上“云端” 

　　互联网视频行业，一个充满了新鲜感与新挑战的领域。一面四方屏幕背后，跃动着无数的灵感与创新，更是汇聚着源源不断的青年力量。

　　从情怀到技术，从创新到责任，五四青年节到来之际，我们找到了三位年轻人。为经典文化作品“保鲜”、为行业提能增效……他们的故事或许是行业里众多年轻人的缩影。

　　李通和同事讨论工作。 供图

　　高清修复师，为渐渐老去的影视作品“保鲜”

　　五四青年节前夕，优酷上线了4K修复版五四主题片单。这些作品大多拍摄于十几二十年前，画质已经模糊，能够4K修复上线，离不开AI技术对画面的修复。

　　94年出生的算法工程师李通，工作就是修复经典影视剧，这次上线的五四主题片单也有他的付出。在团队里，李通负责AI人脸修复，每天要负责设计、训练、完善AI模型，再用模型去修复画面中的人物细节。

　　例如，《我的1919》拍摄于1999年，经过20多年的时间侵蚀，画面早已出现褪色、划痕等损伤。经过4K修复后，不仅画质和颜色有了提升，就连角色头发的纹理和手心的掌纹也变得清晰可见。

　　李通介绍，这些画质提升的评价标准，有一系列量化的指标可以衡量，但更重要的还是站在用户视角评估视觉体验，每修复一批作品，他还要请其他岗位的同事评估修复效果，“不只是为了收集观众体感，也可以优化AI模型。”

　　和传统的手工修复胶片不同，AI修复让批量提升影视剧画质成为可能。“把一集电视剧交给模型逐帧处理，修复过程大概只需要剧集本身的6倍时长，修复一部两小时的电影，12个小时就可以输出成片。”

　　工作两年来，李通参与修复了2000多部影视作品。团队启动高清修复计划5年，修过最老的片子是1937年上映的《马路天使》，最长的片子是《自古英雄出少年》，一共有100多集。

　　而让李通感受最深的，是三个月前修复的《新白娘子传奇》。在他的记忆里，小时候到了晚上，家人会把电视搬出来，和邻居们一起看这部电视剧，自己一边吹着风扇吃冰棍、一边看白娘子的画面，到现在想起来仍然很温馨。

　　在中国电视剧史上，2000年到2010年被称为“黄金十年”，但限于当时的设备与技术条件，这些作品在今天普遍面临低清晰度的窘境。李通觉得，很多经典作品不仅是宝贵的数字文化资产，也是年轻人的时代记忆，用技术修复艺术，是对经典作品的保护和传承，更是为一代人的珍贵记忆“保鲜”。

　　包佳佳在仓库中穿梭。 供图

　　资产运营师，影视道具资产实现循环利用

　　今年春节档电影《长津湖》里，志愿军战士前赴后继炸毁敌人坦克的情节，给人们留下了深刻印象。但很少有人知道，这辆坦克出自优酷的影视资产数字平台，它的“档期”甚至比很多演员还要满。

　　93年的包佳佳是这个平台的资产运营，她说，这辆坦克在进长津湖剧组前，刚在另一个剧组“杀青”，而从长津湖剧组出来后，经过短暂维护保养又要到下一个剧组拍摄。

　　据了解，过去剧组拍戏置办的服装道具，大多只用一次，拍摄结束使用价值也没了，最终被当作垃圾处理。对于任何一个剧组来说，相比买服装道具，租更加划算，而在此前并没有类似成规模的租赁服务，直到影视资产数字平台出现。

　　包佳佳介绍，这个平台类似一个二手物品租赁网站，目前平台上有超过10万件服装道具分门别类陈列在上面，片方不用各地奔波，就能租到合适的物品。

　　现实里，这些服装道具分别存储在青岛、横店和重庆的三个库房，除了坦克，战争戏里需要的军装、谍战片里的钟表台灯、古装片里的服装饰品、现代剧里的家具家电……通过平台进入各地剧组，最终呈现在银幕上。

　　包佳佳说，平台运营了三年，服务的剧组超过700个，通过租赁的方式，帮影视行业节省了7000多万的成本。

　　“节约成本是一方面，更重要的是低碳环保。”曾在片方工作过的包佳佳，对过去服装道具的使用感受很深，开拍前采购，杀青后当作垃圾处理掉，不仅带来成本压力，也是一种浪费。包佳佳希望，这个平台在帮行业节省成本的同时，也能为环保做贡献。

　　对于一些辨识度很高、很难循环利用的服装道具，包佳佳和同时事还会组织公益拍卖，把这些物品拍给收藏爱好者，再将拍卖所得捐赠给慈善机构。

　　曾伟在工作中。 供图

　　演播技术专家，我为行业打开视野

　　曾伟面前的一组监视器上，传输的是全国大学生广告艺术大赛画面，4路信号中3个演播室分别位于北京、广东和云南，而参赛学生们的画面信号，来自浙江的大学校园里。

　　做为全国规模最大的国家级大学生赛事，如果没有疫情，4路信号里的人们本应聚在线下完成直播，但有了“云上制播”系统，让直播变成了可能。

　　“这套系统最初是为了应对疫情研发的。”曾伟说，2020年初疫情发生后，为了在制作人员和嘉宾选手无法到场的情况下，仍能完成录制，曾伟在最短的时间里开发出了云上制播系统。

　　在这个系统里，参与录制的每个人，只需要一部智能手机和一个顺畅的网络环境，就可以登录系统参与录制，过程中每一路信号同步到云端，再由导播按照流程决定哪些画面呈现在网友面前。

　　这两年，曾伟的云上制播系统服务了400多场节目的云上制作，节省的成本超过千万元。而几乎与此同时，为了避免疫情下影视行业工作人员频繁流动，开发的千里眼远程协作系统，也支持了大约200个节目的远程协作，减少人员流动距离400万公里。

　　和云上制播不同，“千里眼”采用点对点信号传输的方法，让现场录制的信号以最小的损耗传输到千里之外的终端设备，工作人员不仅可以几乎无时差的观看，还能选择与不同岗位的现场工作人员对话，降低成本的同时，保证拍摄录制的高效。

　　“人不管多大年纪，都要有好奇心，这样才更年轻。”曾伟说，希望在需求不断发生变化的时代，这些微小的创新能给传统的广电行业带来更好的变化。